-
گفت‌وگوی ایبنا با مترجم کتاب «سم شپارد و زیبایی‌شناسی اجرا»:
شپارد خودش را به هیچ چارچوبی در نمایشنامه‌نویسی محدود نمی‌کرد
مسلم آئینی، مترجم کتاب «سم شپارد و زیبایی شناسی اجرا» شپارد را نمایشنامه‌نامه‌نویسی معرفی می‌کند که چارچوب‌های آشنا و همیشگی را در آثارش کنار زده و متن‌هایش را فراتر از فرم و زبان در قالب تجربه نوشته است.
-
گفت‌وگویی درباره کتاب «سینما و ادبیات مدرن ابراهیم گلستان»؛
پرویز جاهد: ادبیات ابراهیم گلستان کلید فهم سینمای اوست
جاهد گفت: معتقدم بازخوانی ادبیات گلستان نه‌تنها برای شناخت جایگاه او در داستان‌نویسی مدرن ایران ضروری است، بلکه راهی اساسی برای فهم عمیق‌تر سینمای او نیز به شمار می‌رود. گلستان را باید هنرمندی دانست که ادبیات و سینما در آثارش به شکلی پیوسته و متقابل یکدیگر را تکمیل می‌کنند.
-
گفت‌وگو با بیژن شکرریز، نویسنده کتاب «همیشه ناصرالدین‌شاه»؛
تاریخ شفاهی، تاریخ آینده یک سرزمین است
شکرریز گفت: ایرج راد از نظر من بازیگری باسواد، باتجربه و مسلط به کار خودش است. او در تئاتر، تلویزیون و سینما فعالیت کرده و شناخت عمیقی از حرفه‌اش دارد. در عین حال، شخصیتی کم‌حاشیه دارد و درگیر بسیاری از مناسبات رایج در فضای بازیگری نشده است.
-
زندگی و زمانه «آذر فخر» به روایت امین حق‌ره؛
بازیگری که به راوی خاموش تاریخ تبدیل شد
امین حق‌ره معتقد است، کتاب‌های گفت‌وگو محور یا مبتنی بر شناختنامه‌ها و تاریخ شفاهی، می‌توانند به مخاطب امکان درک بی‌شمار زندگی را بدهند، بدون اینکه مستقیم تجربه‌اش کرده باشد.
-
گفت‌وگوی «ایبنا» با لیانا شریفیان، درباره ترجمه کتاب اخیرش؛
پلی میان دو فرهنگ با ترجمه «رازهای نی‌انبان گالیسیایی»
لیانا شریفیان در این گفت‌وگو از «رازهای نی‌انبان گالیسیایی» و پیوند شخصی‌اش با این ساز و مسیرش میان موسیقی جنوب ایران و گالیسیا می‌گوید؛ کتابی که به‌تازگی با ترجمه‌ی او از سوی انتشارات نگاه منتشر شده و تلاشی برای شناساندن نی‌انبان و فرهنگ پیرامون آن در ایران و جهان است.
-
پری‌یوش گنجی در گفت‌وگو با ایبنا مطرح کرد؛
کتاب‌های آموزشی، حلقه مفقوده انتقال تجربه در هنرهای تجسمی
پری‌یوش گنجی معتقد است، هنر زمانی ماندگار می‌شود که دانش و تجربه آن ثبت و در دسترس نسل‌های آینده قرار بگیرد.
-
«ایبنا» چالش‌ها و ظرفیت‌های اقتباس در سینمای ایران را بررسی کرد؛
موانع اقتباس ادبی در سینمای ایران چیست؟
معتقدم یکی از مشکلات اصلی ما از همان نقطه آغاز شکل می‌گیرد. یعنی زمانی که فیلمساز تصمیم می‌گیرد سراغ اقتباس برود، اما شناخت کافی از مبانی آن ندارد. البته مسائل مدیریتی و ساختاری نیز در این وضعیت مؤثرند، اما اگر بخواهیم از منظر خود فرایند اقتباس به موضوع نگاه کنیم، شناخت ناکافی یکی از مهم‌ترین موانع است.
-
یدالله آقاعباسی در گفت‌وگو با ایبنا بیان کرد؛
از «اسب کهر» تا «گیل‌گمش»، وقتی اقتباس دوباره آفریدن است
یدالله آقاعباسی، که نمایشنامه تازه منتشر شده «اسب کهر» را با وفاداری به رمان امریک پرس‌برگر و «رازهای گیل‌گمش»، را با فاصله گرفتن از روایت اصلی اسطوره نوشته، معتقد است، این دو تجربه نشان می‌دهد اقتباس می‌تواند به آفرینشی مستقل تبدیل شود.
-
در نشست بررسی جایگاه اقتباس ادبی در سینمای کوتاه مطرح شد؛
ادبیات پشت در سینمای کوتاه؛ موانعی که دیده نمی‌شوند
اقتباس ادبی در سینمای کوتاه ایران، میان ظرفیت‌های داستانی ادبیات و موانع اقتصادی، حقوقی و سیاست‌های حمایتی گرفتار مانده است. در نشست ایبنا با حضور محمد رحمتی، پیمان شوقی و محمدرضا همایی، چالش‌های تبدیل داستان‌های ادبی به فیلم کوتاه و دلایل به‌حاشیه‌رفتن اقتباس در سینمای ایران بررسی شد.
-
دبیر جشنواره بین‌المللی نمایش عروسکی در گفت‌وگو با ایبنا؛
تئاتر عروسکی با کمبود منابع مکتوب مواجه است
پوپک عظیم‌پور معتقد است، تئاتر عروسکی با وجود ظرفیت‌های گسترده هنری، فرهنگی، آموزشی و اجتماعی، همچنان با کمبود منابع مکتوب و حمایت ناشران مواجه است.
-
گفت‌وگو ایبنا با کارگردان نمایش «عشق‌های زودگذر ماندگار»:
نمی‌توان جهان چخوف را بدون شناخت جامعه امروز ایران اجرا کرد
کارگردان نمایش «عشق‌های زودگذر ماندگار» گفت: واقعیت این است که نمی‌خواستم اجرایی کاملاً چخوفی روی صحنه ببرم. قصد نداشتم تمام ویژگی‌های متن اصلی را حفظ کنم و همان جهان را با تمام جزئیاتش بازسازی کنم.
-
ابراهیم امینی، کارگردان «پلی‌لیست ابی» در گفت‌وگو با ایبنا:
می‌خواستم تجربه امیدبخش «هر چیز درخشان» را با دیگران شریک شوم
امینی گفت: دریافت اولیه‌ام از متن بسیار تأثیرگذار بود. کمتر پیش می‌آید که آدم با خواندن یک نمایشنامه بغض کند یا اشک بریزد، اما من هنگام خواندن این متن گریه کردم.
-
گفت‌وگوی ایبنا با عباس یاری، درباره ماندگاری سینمای مهرجویی؛
مهرجویی به سراغ زخم‌هایی می‌رفت که جامعه پنهان‌شان می‌کرد
یاری گفت: مهرجویی دلش می‌خواست روی جامعه‌اش تأثیر بگذارد. فیلمی مثل «دایره مینا» در سیستم حکومتی وقت تبدیل به یک زلزله شد و بعد از آن، سازمان انتقال خون ایران شکل گرفت؛ یعنی خود مسئولان و دست‌اندرکاران هم اذعان داشتند که تأسیس این سازمان از دل نمایش همین فیلم درآمد.
-
آزاده لطیف‌کار در گفت‌وگو با ایبنا مطرح کرد؛
مرقعات دیتس بخشی از تاریخ گمشده نقاشی ایران را روایت می‌کند
آزاده لطیف‌کار، مرقعات دیتس را از جمله منابع کمتر شناخته‌شده اما مهم برای مطالعه نقاشی ایرانی در دوره ایلخانی می‌داند مجموعه‌ای که به‌واسطه مسیر تاریخی پیچیده‌ای که از ایران تا عثمانی و سپس برلین طی کرده، اهمیت مضاعفی در مطالعات تاریخ هنر دارد.
-
محمدرضا خاکی از انتشار «ساوُنارول» و وضعیت ترجمه نمایشنامه گفت؛
با ورود سلبریتی به صحنه، ادبیات نابود می‌شود
محمدرضا خاکی معتقد است، مترجم باید شناخت کاملی از زندگی نویسنده و شیوه نگارش آثارش داشته باشد و با اطلاعات و آگاهی کافی کتاب ترجمه کند.
-
گفت‌وگو با نویسنده کتاب «پژوهشی در اسناد فرش ایران»:
مطالعات هنر دچار پژوهش‌زدگی شده است
سجاد نوروزی درباره پژوهش در هنر گفت: پژوهش در حوزه هنر معمولاً به سمت سلیقه شخصی میل می‌کند و به همین دلیل کمتر شاهد کارهای عمیق هستیم. در واقع در حوزه پژوهش هنر دچار نوعی پژوهش‌زدگی یا شبه‌پژوهش هستیم.
-
امیر سقراطی در گفت‌وگو با ایبنا مطرح کرد؛
اردشیر محصص قدر ندید
امیر سقراطی معتقد است، اردشیر محصص یکی از ستایش‌شده‌ترین هنرمندانی است که قدر کافی ندید.
-
چیستا یثربی در گفت‌وگو با ایبنا مطرح کرد؛
از حق‌التألیف نمایشنامه‌هایم می‌گذرم تا آثارم روی صحنه جاری و زنده باشند
یثربی گفت: من نمی‌خواهم آثارم اسیر هزینه‌های چاپ یا حق‌التألیف‌های سنگین شوند و در کتابخانه‌ها خاک بخورند و می‌خواهم جاری باشند.
-
در گفت‌وگو با مترجم کتاب «شخصیت» مطرح شد؛
چرا عاشق شخصیت‌های «بریکینگ بد» و «سوپرانوز» شدیم؟
برومندی گفت: باورپذیری از نظر مک‌کی مهم‌ترین رکن شخصیت است، اما در کنار آن مخاطب باید بتواند با شخصیت همذات‌پنداری کند. وقتی این اتفاق بیفتد، مخاطب پای فیلم، سریال یا کتاب می‌ماند.
-
سامی صالحی‌ثابت در گفت‌وگو با ایبنا مطرح کرد؛
عرب‌ها چگونه جنگ و جامعه را به صحنه می‌برند؟
سامی صالحی‌ثابت، معتقد است، با وجود اشتراکات گسترده فرهنگی، اجتماعی و تاریخی ایران با کشورهای عرب‌زبان، تئاتر معاصر عرب در ایران کمتر شناخته شده است.
-
گفت‌وگوی تفصیلی ایبنا با بهرام دبیری درباره هنر، تاریخ و جامعه؛
۶ هزار سال تاریخ نقاشی ایران را به هنر مدرن‌مان منتقل نکردیم
بهرام دبیری گفت: وقتی من وارد دانشکده هنرهای زیبا شدم، سال ۴۹ بود. تا ۱۰ سال قبل از آن ادامه سبک کمال‌الملک و کپی کردن بود. همان جریان سقاخانه و مدرنیسم ایرانی که باب شده بود. ولی سالی که من وارد شدم، دکتر میرفندرسکی رئیس دانشکده شد و همه هنرها برایش مهم بود.
-
لیلی گلستان به ایبنا گفت؛
چرا گفت‌وگویی با مانی حقیقی در کتاب «بودن با دوربین» نیست؟
کتاب «بودن با دوربین: کاوه گلستان، زندگی، آثار و مرگ» جنبه‌های مختلفی از شخصیت و فعالیت‌های این هنرمند را از زبان اشخاص مختلف روایت می‌کند.
-
علیرضا میرعلی‌نقی از اهمیت کتاب «غوغای ستارگان» می‌گوید؛
حافظه همایون خرم فوق‌العاده بود و کوچک‌ترین جزئیات را به خاطر داشت
کتاب غوغای ستارگان که به کوشش آقای علی وکیلی منتشر شده، مجموعه خاطرات هنری و حرفه‌ای زنده‌یاد همایون خرم است و انتشارات بدرقه جاویدان آن را منتشر کرده است.
-
گفت‌وگوی ایبنا با مترجم کتاب «شکسپیر و آزادی»:
شکسپیر نشان می‌دهد آزادی بدون مسئولیت می‌تواند به خشونت برسد
مترجم کتاب «شکسپیر و آزادی» گفت: از نظر گرین‌بلت، آزادی به معنای رهایی کامل از همه محدودیت‌ها نیست، بلکه مفهومی شکننده و پیچیده است که اتفاقاً در برخورد با محدودیت‌ها معنا پیدا می‌کند. با این نگاه می‌توان شخصیت‌ها و موقعیت‌های نمایشنامه‌های شکسپیر را از زاویه‌ای تازه بررسی کرد.
-
آرش فرهنگ‌فر در گفت‌وگو با ایبنا مطرح کرد؛
روایت اشتباه نباید به منبع تاریخ موسیقی تبدیل شود
آرش فرهنگ‌فر، با تأکید بر ضرورت ثبت به‌موقع و دقیق خاطرات هنرمندان موسیقی، می‌گوید: روایت‌های شفاهی اگر بدون بررسی و در زمان نامناسب ثبت شوند، ممکن است دستخوش خطا شده و بعدها به‌عنوان منبع تاریخی مورد استناد قرار گیرند.
-
بهروز غریب‌پور، نویسنده و کارگردان تئاتر در گفت‌وگو با ایبنا:
شعر کلاسیک را باید برای صحنه دوباره کشف کرد
غریب‌پور گفت: در اپرا تئاترهای عروسکی‌ام تلاش کرده‌ام همه تجاربم را در کنار موسیقی ایرانی و طراحی تجسمی به کار گیرم تا اثری درخور شأن ادبیات کلاسیک ایران ساخته شود؛ کاری که انجام داده‌ام بسیار فرساینده است به‌طوری که کسی سراغش نمی‌رود.
-
فریدون فرهودی، نویسنده فیلم «ساحره» در گفت‌وگو با ایبنا:
ذهن سیال صادق هدایت، اقتباس از آثارش را سخت می‌کند
فرهودی گفت: کارهای هدایت هم بر شخصیت متکی هستند و هم به‌شدت بر تصویر. برای مثال، داستان «داش‌آکل» رویدادهای چشم‌گیری دارد و مرحله به مرحله پیش می‌رود. در این قصه ما شاهد درگیری‌های فیزیکی مثل درگیری با کاکا رستم هستیم که همزمان در لایه‌های درونی و فردی شخصیت تنیده شده است.
-
گفت‌وگو با «شهرام کریمی» درباره تصویرسازی کتاب‌ها؛
از «دیوان حافظ» و «بوف کور» تا «نازنین» داستایفسکی
شهرام کریمی نقاش و طراح، از تجربه تصویرسازی داستان «نازنین» داستایفسکی گفت. تجربه‌ای که به گفته او، به دلیل فضاسازی و شاعرانگی با روح و روانش عجین بوده است و درنهایت به مجموعه‌ای مستقل از طراحی‌ها تبدیل شده است که هرکدام قابلیت تابلو شدن دارند. او پیش از این برای دیوان حافظ و بوف کور صادق هدایت نیز نقاشی کشیده است.
-
گفت‌وگوی «ایبنا» با مازیار اسلامی، مترجم کتاب «اورتورهای سینمایی»
افتتاحیه فیلم جهان‌بینی فیلمساز را آشکار می‌کند
مترجم کتاب «اورتورهای سینمایی» گفت: سکانس‌های افتتاحیه اولین معبر ورود ما به جهان فیلم هستند. به همین خاطر نویسنده کتاب از اصطلاح «اورتور» استفاده می‌کند، چون افتتاحیه‌ها همان کارکرد اورتور در موسیقی کلاسیک غربی را دارند. اورتور، فارغ از آن چیزی که در یک سمفونی می‌شنویم، واجد نوعی استقلال فرمی است و می‌توانیم آن را مستقل از کل سمفونی بشنویم.
-
گفت‌وگوی ایبنا با مینو خانی، مدرس دانشگاه و منتقد سینما:
جلال آل‌احمد می‌تواند دوباره مخاطب را پای سینما و تلویزیون بنشاند
مینو خانی گفت: آشنا کردن مخاطبان در رده‌های سنی مختلف با ادبیات معاصر ایران و با قلم یکی از مهم‌ترین نویسندگان معاصرمان، قطعاً جزو وظایف ساختارها و نهادهای فرهنگی و تصمیم‌گیران فرهنگی است. بنابراین تأکید بر جلال آل‌احمد و به‌طور مشخص‌تر «مدیر مدرسه»، اتفاق فرخنده‌ای است.