-
نگاهی به اقتباس زویی کازان از رمان ماندگار جان اشتاین‌بک؛
جدال انسان با سرنوشت در «شرق بهشت»
اگر «خوشه‌های خشم» به عنوان معروف‌ترین کتاب اشتاین‌بک، حماسه‌ای است از زندگی تهیدستان آمریکا و دردها و رنج‌هایشان، «شرق بهشت» حماسه‌ای است فلسفی. روایتی نمادین از آفرینش انسان، خوردن میوه ممنوعه، اخراج از بهشت، حسادت و رقابت هابیل و قابیل و سرگردانی در پهنه زندگی.
-
درباره مزایای «فرنچایز» بریکینگ بد؛
چطور یک سریال محبوب به انتشار ده‌ها کتاب منجر شد
ماجرای سریال «بریکینگ بد» پس از پایان، به آخر نرسید و تازه سرآغازی بود برای خلق ده‌ها کتاب، سریال، لباس، و بسیاری محصولات دیگر که سبب شود حتا پس از پایان فیلمبرداری سازندگان آن از منافع مالی سریال بهره‌مند شوند.
-
داستان‌های دیکنز و میراث یک سنت تلویزیونی؛
۵۵ سال قصه ارواح در تلویزیون بریتانیا
چرا چارلز دیکنز هنوز برای اقتباس‌گران جذاب است و چگونه داستان‌های او به یکی از ماندگارترین سنت‌های تلویزیونی کریسمس بریتانیا راه پیدا کرده‌اند؟
-
گزارش ایبنا از دلایل کاهش اقتباس ادبی در سینمای کودک و نوجوان؛
چرا سینمای کودک و نوجوان از ادبیات جدا شد؟
کیانوش عیاری، کیومرث پوراحمد، کامبوزیا پرتوی، مرضیه برومند، ابراهیم فروزش، یدالله صمدی و حتی در سال‌های دورتر عباس کیارستمی، فیلمسازانی بودند که با اقتباس از آثار ادبی، فیلم‌های ماندگاری در سینمای کودک و نوجوان ساختند اما امروز تعداد فیلم‌های اقتباسی در این حوزه کم و ناچیز است.
-
تاریخ و معماری عمارت سه‌گوش اهواز در گفت‌وگوی ایبنا با کارشناسان؛
وقتی یک ساختمان، حافظه یک شهر می‌شود
بنای سه‌گوش دانشگاه شهید چمران، در سال ۱۳۰۸، به‌عنوان بانک ملی مرکزی اهواز افتتاح شد.
-
از گذشته تا امروز در گفت‌وگوی ایبنا با علی‌اکبر صادقی؛
می‌خواستم با تصویرگری، کودکان را به کتابخوانی تشویق کنم
از سال‌ها فعالیت در تجربه ساخت انیمیشن، تصویرگری کتاب، تا نقاشی، طراحی و شعر، می‌توان ردپای علی‌اکبر صادقی را دنبال کرد، هنرمندی که تصویر برایش همواره یکی از اصلی‌ترین راه‌های بیان بوده است.
-
از «پدرخوانده» تا «اینک آخرالزمان» و «دراکولا»؛
فرانسیس فورد کاپولا و جست‌وجوی سینما در دل ادبیات
در کارنامه فیلمسازی کاپولا هیچ نمونه‌ای به اندازه «پدرخوانده» نشان نمی‌دهد که او چگونه می‌توانست از دل یک متن ادبی، چیزی کاملا سینمایی بیرون بکشد. ماریو پوزو «پدرخوانده» را در سال ۱۹۶۹ منتشر کرد. رمانی قطور و عامه‌پسند که بخش‌هایی از آن بیش از آنکه به تراژدی قدرت و خانواده مربوط باشد، به جزئیات زندگی خصوصی شخصیت‌ها و ماجراهای فرعی اختصاص داشت.
-
«ایبنا» ریتم و قدرت داستانگویی دو سریال اقتباسی را بررسی می‌کند؛
«بامداد خمار»، «موزه معصومیت» و دو روایت از هنر اقتباس
سریال «بامداد خمار» در صحنه‌های زیادی نگران حذف کردن است و دلش نمی‌آید سرعت داستان را بالا ببرد در حالی که اقتباس موفق، از شجاعت حذف کردن شروع می‌شود. احتمالا سازندگان «بامداد خمار» جمله معروف «قتباس خوب، کتاب را لاغر می‌کند» را نشنیده‌اند و برای همین سعی در پروار کردن قصه به شکلی اشتباه دارند.
-
از داستانی خودانتشار تا تبدیل شدن به سریال پرمخاطب اپل؛
«Silo» چگونه از کتابی گمنام به سریالی پرطرفدار تبدیل شد؟
موفقیت «Wool» باعث شد اقتباس سینمایی آن خیلی زود مطرح شود. ریدلی اسکات و استیو زایلیان از جمله نخستین نام‌های بزرگی بودند که به پروژه پیوستند. هاوی بعدها از آن دوره به عنوان بخشی از مسیر عجیب و طولانی اقتباس یاد کرد، مسیری که از زمانی آغاز شد که هنوز در کتابفروشی کار می‌کرد.
-
نگاهی به کتاب «تئاتر پست‌دراماتیک»؛
تئاتر در عصر فروپاشی روایت
امروز تئاتر بدون درام هم وجود دارد و این برای مخاطبان تئاتر سنتی هنگام مواجهه با تئاتر پست‌دراماتیک سخت و چالش‌برانگیز به نظر می‌رسد. تئاتر پست‌دراماتیک خود را روایتی ادبی نمی‌بیند و بستری برای تلاقی هنرها معرفی می‌کند.
-
نبرد فیلسوف آتنی با ایلیاد و ادیسه هومر؛
چرا سقراط با اقتباس از آثار هومر مشکل داشت؟
در «جمهوری»، سقراط حتی تصریح می‌کند که از کودکی هومر را دوست داشته است اما این علاقه نباید او را از حقیقت دور کند. او هومر را بزرگ‌ترین شاعر می‌داند، ولی همین ستایش را مانعی برای نقد حقیقت نمی‌داند.
-
شباهت‌ها و تفاوت‌های کتاب «لوته و همتایش» با فیلم «خواهران غریب»؛
سرنوشت شگفت‌انگیز دو نیمه سیب
پوراحمد در «خواهران غریب» نیز هسته داستانی کتاب اریش کستنر را به سینمای ایران آورد، ولی آن را فقط به یک بازسازی ایرانی از رمان آلمانی تبدیل نکرد. فیلم او، در میانه دهه ۷۰، داستان را به فضای اجتماعی و خانوادگی ایران منتقل می‌کند.
-
درباره رمان و انیمیشن «مزرعه حیوانات»؛
چرا انیمیشن جدید «مزرعه حیوانات» نمی‌تواند حق مطلب را ادا کند؟
نسخه جدید انیمیشن «مزرعه حیوانات» تفاوت‌های اساسی با رمان اصلی دارد؛ تفاوت‌هایی که تنها به حذف یا اضافه شدن چند صحنه محدود نمی‌شود، بلکه لحن، شخصیت‌پردازی و حتی پیام سیاسی اثر را نیز دگرگون کرده است.
-
ایبنا گزارش می‌دهد؛
چرا اقتباس جایی در برنامه‌های سازمان سینمایی ندارد؟
در جهان، صنعت اقتباس به این دلیل قدرتمند شده که رابطه کتاب و تصویر را به شانس و علاقه شخصی یک تهیه‌کننده یا کارگردان واگذار نکرده‌اند. حقوق آثار خریداری می‌شود، پروژه‌ها توسعه پیدا می‌کنند، نویسندگان و فیلمنامه‌نویسان وارد فرایند می‌شوند و آثار ادبی به‌عنوان یک منبع بالقوه برای تولید محتوای تصویری رصد می‌شوند.
-
نگاهی به جهان وجدی معوض و اجرای «آتش‌سوزی‌ها» در تئاترشهر؛
تراژدی حافظه، جنگ و میراث خشونت
«آتش‌سوزی‌ها» یکی از تأثیرگذارترین نمایشنامه‌های دو دهه اخیر در جهان است. اثری که این روزها با کارگردانی مرتضی میرمنتظمی روی صحنه تالار اصلی مجموعه تئاتر شهر رفته و نام وجدی معوض را دوباره بر سر زبان‌ها انداخته است.
-
از هومر تا نولان؛
چرا «اودیسه» پس از ۳ هزار سال هنوز تمام نشده است؟
فیلم یک میلیارد دلاری کریستوفر نولان چگونه بار دیگر جهان را به خواندن، ترجمه و بازخوانی هومر کشاند؟
-
احسان عبدی‌پور در سلسله دیدارهای نویسندگان و خوانندگان؛
چه چیزهایی هنوز می‌تواند ما را کنار هم نگه دارد
عبدی‌پور گفت: «اندوه من از بین رفتن عناصر مشترکی است که بر سر آنها اختلافی وجود نداشت. برای من اینکه افراد چه گرایش سیاسی یا عقیدتی دارند، در اولویت دوم و سوم قرار گرفته است؛ مسئله اصلی این است که چه چیزهایی هنوز می‌تواند ما را کنار هم نگه دارد.»
-
در نشست بررسی مجموعه «سی نمایشنامه» نغمه ثمینی مطرح شد؛
نمایشنامه‌های نغمه ثمینی شاهدی‌اند بر روزگاری که در آن زندگی کردیم
انتشار «مکاشفات جادو» مجموعه‌ی سی نمایشنامه‌ی نغمه ثمینی منتشر شده در نشر نی، بهانه‌ای شد تا جمعی از اهالی تئاتر از مسیر چند دهه‌ای این نمایشنامه‌نویس، تجربه‌های مشترکشان با او، نسبت میان متن و اجرا و دشواری‌های نوشتن در سال‌های گذشته سخن بگویند.
-
در نشست «تئاتر پس از جنگ» مطرح شد؛
علی شمس: هنر در ایران راهی است برای گفتنِ «من هنوز هستم»
شمس گفت: در شرایط بحرانی هنر دیگر یک امر تزئینی نیست و راهی برای گفتن این جمله است که «من هستم، وجود دارم و هنوز می‌توانم اندیشه تولید کنم.» این نگاه، برخلاف تصوری است که همه خلاقیت و ایده‌های اصیل را منحصر به جهان غرب می‌داند. ما نیز می‌توانیم تجربه تاریخی خود را روایت و آن را به جهان عرضه کنیم.
-
فرصتی که از دست سینمای ایران رفت؛
شکست «چشم‌هایش»، ناکامی بزرگ یک اقتباس ادبی
شکست «چشم‌هایش» از دست رفتن فرصتی است که می‌توانست یکی از مهم‌ترین رمان‌های معاصر فارسی را بار دیگر به مرکز توجه مخاطبان بازگرداند و نشان دهد ادبیات معاصر ایران همچنان ظرفیت خلق آثار بزرگ سینمایی را دارد.
-
ایبنا گزارش می‌دهد؛
جای خالی کتاب و اسناد مکتوب در موزه بلدیه شیراز
فارس- موزه بلدیه شیراز که بارها توسط مسئولان ارشد استان به عنوان چکیده‌ای از تاریخ و منبع الهام هویت از آن یاد شده، از نظر میراث مکتوب و کتاب‌ها و اسناد تاریخی، آثار چندان در خور توجهی ندارد و صاحب‌نظران امر معتقدند مجموعه مدیریت شهری شیراز باید در تجهیز این موزه بازنگری داشته باشند.
-
از کتاب‌های تاریخ تا پرده سینما؛
اکبر عبدی، بازیگری که تاریخ مکتوب را به تصویر کشید
یکی از بخش‌های کمتر دیده‌شده کارنامه او، حضور مستمر در فیلم‌ها و سریال‌های تاریخی است. آثاری که بنیان آنها بر کتاب‌های تاریخ، اسناد، خاطرات، سفرنامه‌ها و پژوهش‌های تاریخی استوار بود.
-
روایتی مستند از حیدر رقابی در بخارا؛
تلاش برای بیرون آوردن «مرا ببوس» از دل افسانه‌ها
نشست عصر یکشنبه‌های بخارا با محوریت رونمایی و بررسی کتاب «مرا ببوس، زندگی و سروده‌های حیدر رقابی» با حضور کامیار عابدی، میرعلیرضا میرعلی‌نقی و علی دهباشی برگزار شد.
-
محمدرضا مریدی در نشست «زیباشناختی شدن جنگ» بیان کرد؛
هنرمند جنگ را بازنمایی نمی‌کند، آن را دوباره تجربه می‌کند
مریدی گفت: اینگرام معتقد است هنر جنگ، بازنمایی جنگ نیست، بلکه اجرای دوباره جنگ است و البته آن را ضد اجرا یا ضد فعلیت‌بخشی می‌نامد. منظورش این است که هنرمند جنگ را بازنمایی یا تسهیل نمی‌کند، بلکه آن را برای خود دوباره می‌سازد.
-
نگاهی به جایگاه حماسه هومر و چالش اقتباس از یک میراث جهانی؛
بازگشت بزرگ‌ترین سفر ادبی تاریخ به سینما
اهمیت «اودیسه» در تاریخ ادبیات تنها به قدمت آن محدود نمی‌شود، بسیاری از پژوهشگران آن را یکی از نخستین نمونه‌های رمانس سفر و یکی از پایه‌های شکل‌گیری روایت مدرن می‌دانند.
-
نگاهی به جهان اقتباسی تقوایی به مناسبت سالروز تولدش؛
چرا ناصر تقوایی مهم‌ترین اقتباس‌گر تاریخ سینمای ایران است؟
تقوایی، پیش از آنکه فیلمساز باشد، خواننده‌ای جدی بود. او ادبیات را می‌شناخت و مهم‌تر از آن، می‌دانست هر رمان، زبان مخصوص خودش را دارد. تقوایی شیفته و دلداده ادبیات بود و عشق و علاقه‌اش را چنین توصیف می‌کرد: «ادبیات، گریزگاه من نیست. حرفه اصلی من است و اگر بیش از سینما نگران ادبیات هستم، به خاطر است که وضع ادبیات نگران‌کننده‌تر است.»
-
از خودکشی پسر تا نگاهی به اندیشه‌های روان‌درمانگری پدر در سینما؛
سینما روی کاناپه اروین یالوم
اهمیت یالوم برای اهالی فرهنگ، تنها به روان‌شناسی محدود نمی‌شود. اگر کتاب‌های او را ورق بزنید، خیلی زود متوجه می‌شوید که جهان فکری‌اش به طرز شگفت‌انگیزی به جهان سینما نزدیک است. او هرگز فیلمی نساخت، اما بسیاری از فیلم‌هایی که امروز شاهکارهای سینمای جهان محسوب می‌شوند، انگار سال‌ها پیش در کتاب‌های او تفسیر شده‌اند.
-
روایتی از هنری که در کوچه و بازار متولد شد؛
چگونه نقاشی قهوه‌خانه‌ای حافظه مذهبی ایرانیان را ساخت؟
مهم‌ترین ویژگی نقاشی قهوه‌خانه‌ای، فاصله گرفتن از قواعد رسمی هنر درباری است. هنرمندان این سبک اغلب آموزش آکادمیک ندیده بودند و به همین دلیل بیش از آنکه به قواعد کلاسیک پایبند باشند، بر انتقال احساس و روایت تأکید می‌کردند.
-
تابلویی از محمود فرشچیان که روایت کربلا را جهانی کرد؛
«عصر عاشورا» چگونه مشهورترین نگاره مذهبی ایران شد؟
اگرچه فرشچیان آثار مشهور فراوانی همچون «پنجمین روز آفرینش»، «ضامن آهو»، «نیایش»، «ستایش پروردگار» و «کوثر» را خلق کرده است، اما بدون تردید «عصر عاشورا» شناخته‌شده‌ترین و اثرگذارترین اثر او به شمار می‌رود. اثری که بسیاری آن را مشهورترین نگاره عاشورایی تاریخ هنر ایران می‌دانند.
-
درباره «فهمیه اکبر» با نگاهی به کتاب «آهنگ سرگذشت»؛
خواننده‌ای که روس‌ها را با آواز به چالش کشید
فهیمه اکبر در این سال‌ها همواره چهره‌ای ناشناخته ماند؛ بانویی هنرمند که در سال‌های اشغال گیلان با آوازهای وطنی به صدایی ماندگار تبدیل شد.