به گزارش خبرنگار خبرگزاری کتاب ایران (ایبنا)؛ کتاب «ذهن هنرمند؛ ابعاد روانکاوانه خلاقیت هنر و هنرمندان مدرن» به بررسی ابعاد روان‌شناختی و روانکاوانه آثار هنری و روند خلاقیت هنرمندان مدرن می‌پردازد. نویسنده در این کتاب با استفاده از نظریات روانکاوی هاینز کوهات، به‌ویژه نظریه‌های او درباره «خود» و روابط ابتدایی فرد در فرآیند شکل‌گیری شخصیت، توضیح می‌دهد که چگونه این روابط اولیه در دوران کودکی و تجربیات روانی هنرمند می‌توانند بر آثار هنری او تأثیرگذار باشند.
نظریه‌های کوهات به‌ویژه بر اهمیت روابط فرد با دیگران و دنیای درونی‌اش تأکید دارند و کتاب تلاش دارد نشان دهد که چگونه این روابط می‌توانند درک و زبان هنری هنرمند را شکل دهند. به عبارت دیگر، هنرمندان مدرن با توجه به تجارب شخصی و روانی خود، به دنیای بیرون و درون خود پاسخ می‌دهند که این پاسخ‌ها و واکنش‌ها در آثار هنری آن‌ها نمایان می‌شود.
یکی از جنبه‌های مهم این کتاب، بررسی ابعاد فرهنگی و اجتماعی هنر است. نویسنده معتقد است که هنر نمی‌تواند به‌طور جداگانه از زمینه‌های اجتماعی و فردی هنرمند مورد مطالعه قرار گیرد. در واقع، فرهنگ و جامعه‌ای که هنرمند در آن رشد کرده است، می‌تواند تأثیرات مهمی بر زبان بصری و شیوه‌های بیان هنری او داشته باشد. به این ترتیب، کتاب نه تنها به تحلیل شخصیت و روان‌شناسی هنرمندان می‌پردازد، بلکه از یک منظر انتقادی به تأثیرات اجتماعی و فرهنگی بر هنر نیز توجه دارد.
در نهایت، این کتاب برای کسانی که به دنبال درک عمیق‌تری از فرایندهای روانی و فردی هنرمندان در خلق آثار هنری هستند، منبعی مهم و جذاب به حساب می‌آید. این تحلیل‌ها می‌توانند بینش‌های جدیدی در زمینه مطالعات هنر، روان‌شناسی و خلاقیت ارائه دهند.
کتاب «ذهن هنرمند؛ ابعاد روانکاوانه خلاقیت هنر و هنرمندان مدرن» نوشته جورج هگمن و ترجمه ساناز حائری در نوبت اول ۱۴۰۳ با ۲۹۶ صفحه به قیمت ۳۶۰ هزار تومان به همت انتشارات نظر منتشر شده است.
نظر شما